TOWELPAINTINGS
TOWELPAINTINGS
The despair of man in the face of existence is at the heart of Mona von Wittlage's work. Her paintings are populated by characters stripped of all superfluous accessories and surroundings. Their attitudes express total boredom, revealing a satiated society that requires little imagination. Every gesture becomes meaningless, even their own presence on the towel converted into a canvas. Faced with this collective numbness, viewers are inevitably confronted with their own place in a society based on a deluge of images. The materials chosen, however, suggest the opposite, as they reflect a search for permanence. They highlight the contradiction between the ephemeral nature of life and the desire to hold on to moments and memories.
Die Verzweiflung des Menschen angesichts der Existenz steht im Mittelpunkt des Werks von Mona von Wittlage. Ihre Bilder sind bevölkert von Figuren, denen jegliche Accessoires und überflüssige Umgebung fehlen. Ihre Haltungen drücken völlige Langeweile aus und offenbaren eine übersättigte Gesellschaft, die kaum noch Vorstellungskraft aufbringt. Der sterile Hintergrund fasst die Leere ihres Lebens zusammen: Jede Geste wird sinnlos, sogar ihre eigene Präsenz auf dem zur Leinwand umgewidmeten Badetuch. Angesichts dieser kollektiven Abstumpfung wird der Betrachter zwangsläufig mit seinem eigenen Platz in einer Gesellschaft konfrontiert, die auf einer Flut von Bildern basiert. Die gewählten Materialien zeugen jedoch vom Gegenteil, denn hier findet sich das Streben nach Dauerhaftigkeit. Sie unterstreichen den Widerspruch zwischen der Vergänglichkeit und dem Wunsch, Momente des Lebens, Erinnerungen festzuhalten.
Le désespoir de l'homme face à l'existence est au centre de l’œuvre de Mona von Wittlage. Ses tableaux sont habités par des personnages privés de tout accessoire et environnement superflus. Leurs attitudes expriment un ennui total, révélateurs d’une société rassasiée qui ne demande guère d’effort d’imagination. L’arrière-plan aseptisé résume le vide dans leurs vie : tout geste devient inutile, même leur propre présence sur la serviette transformée en toile. Face au constat de cette insensibilisation collective, le spectateur est forcément confronté à sa propre place dans une société qui repose sur un déluge d’images. Les matériaux choisis témoignent pourtant du contraire, puisqu’on trouve ici la recherche de la durée. Ils soulignent la contradiction qui existe entre l'éphémère et la volonté de vouloir retenir les instants de la vie, les souvenirs.
La desesperación del hombre ante la existencia es el tema central de la obra de Mona von Wittlage. Sus cuadros están poblados por personajes despojados de todo accesorio y entorno superfluo. Sus actitudes expresan un aburrimiento total, revelador de una sociedad saciada que apenas requiere esfuerzo imaginativo. El fondo aséptico resume el vacío de sus vidas: cualquier gesto se vuelve inútil, incluso su propia presencia sobre la toalla de baño convertida en lienzo. Ante esta insensibilización colectiva, el espectador se ve obligado a enfrentarse a su propio lugar en una sociedad que se basa en un aluvión de imágenes. Sin embargo, los materiales elegidos dan testimonio de lo contrario, ya que aquí se busca la duración. Subrayan la contradicción que existe entre lo efímero y el deseo de retener los momentos de la vida, los recuerdos.